…Edenbridge. Cinco días quedan para el lanzamiento de su nuevo disco Solitaire (que será editado por la más que recomendable discográfica austríaca Napalm Records).
Edenbridge es una de las pocas bandas que sigo escuchando de mi época power metalera (junto con Vanishing Point, Angra, y alguna más) Tuve la oportunidad de verles en directo en el The Magic Of Angels Festival Tour de 2003 junto con Sirenia, Trail Of Tears y Battlelore (Saltatio Mortis se cayó del cartel a última hora) y me quedé enganchado al sonido limpio y cristalino de estos austriacos. La elegante voz de Sabine, las melodías de guitarra, las partes más cañeras, el perfecto equilibrio ente potencia y sinfonía…son muchos los factores que hacen que Edenbridge sea unas de mis bandas de power sinfónico favoritas, junto con los anteriormente mencionados Angra y Vanishing Point.
Os dejo con el videoclip del primer single extraído del inminente Solitarie, llamado Higher. Enjoy.
…acompañado por LA VOZ de Antony (Antony And The Johnsons)
La forma en la que descubrí esta canción fue de los más curiosa por cierto. Viernes noche, cervezas con los amigos en nuestro garito preferido,el Iguana, de esta sosa ciudad, conversaciones sobre todo y nada…de repente empieza a sonar el tema, si no recuerdo mal antes había sonado algo de Bauhaus, después del subidón del She’s lost control de Joy Division.
Nos quedamos callados intentando reconocer el autor de la canción…nada, no conocíamos la respuesta…pero una cosa estaba clara, la voz era de Antony. Estábamos lejos del pincha así que saco a Koba (el cariñoso nombre que le puse a mi teléfono) arranco Shazam y le doy cañita para que me clave el tema antes de que cambie. Tras los, eternos, doce segundos de espera, un nombre: Hercules and Love Affair. Apuntado. Fue llegar a casa y comprar el single. Temazo. No hay más que decir. Enjoy.
Hay bandas (casi) imposibles de catalogar. Su música es una suma de innumerables géneros e influencias. Pensad en bandas como Thee Maldoror Kollective, Star Of Ash (de estos hablaré dentro de poco que me tienen ¡loquito!), Ulver, etc. ¿Cómo catalogarlas? usa el comodín: avantgarde, así de fácil xDD
¿A qué viene esta parrafada? diréis, bueno, muchas veces es más fácil describir el sonido de una banda si cerramos los ojos y empezamos a crear una imagen en nuestra (turbada) cabeza. Pues bien, la mejor manera de describir a estos brillantes griegos de Dirty Granny Tales es la siguiente:
“Imaginad que el grupo Notre Dame se choca, en un oscuro y mugriento callejón del París de finales del siglo XIX, con un caravana de titiriteros medievales o incluso un freak-show a lo Tod Browning“
Os hacéis a la idea, ¿no? igual es que yo estoy muy mal de lo mío, que puede ser jajajaja no descartemos ninguna posibilidad. Bien, a ver qué os parece después de ver este video:
¿Qué ideas se os ocurren a vosotros? Enamorado me han dejado, voy a buscar a ver si han editado alguna edición limitada de esas que…tiembla tarjeta de crédito…¡¡tiembla!!
“I’m a slave to who gave a name to my body and form to my filth soul I’m a slave to the money that burn my hands and to the profit and fatigue…”
Spiritual Front – Slave
Complicado hablar de una de esas bandas que hacen que un escalofrío te recorra la espina dorsal, difícil hablar de una banda cuyas canciones puedes estar escuchando durante días sin atisbo de cansancio, pero lo intentaré.
Hace un par de meses, probablemente alguno más, Spiritual Front publicaba el videoclip de la canción que hace de flotilla de avance de lo que será su próximo álbum Rotten Rome Casino. Darkroom Friendship era la elegida, ya por el título adivinabas que las huestes de Simone “Hellvis” Salvatore seguían navegando por las sensuales y perturbadoras aguas de la lujuria, bien por ellos. Seguían siendo provocativos, no hay más que recordar esa obra de arte en forma de canción que es Jesus Died In Las Vegas, minipunto para ellos, ya van dos. Me dispuse a ver el video en cuestión y…os lo dejo a continuación para que lo veáis
Cuando terminó la reproducción no sabía que pensar, me dejó frío, sin alma…¿qué ha pasado con la voz de Simone? ¿dónde ha quedado ese espíritu decadente? todo eran preguntas, no hallaba la respuesta. Tenía miedo de volver a verlo, ¿significaba ese giro estilístico el fin de Spiritual Front tal y como lo recordaba? No quería pensarlo, me olvidé de la banda durante una buena época hasta que ayer, sábado 12 de Junio, descubrí que habían liberado otra canción del Rome Rotten Casino y…no está toda la esperanza perdida, la voz de Simone, sin ser la que era en el Armageddon Gigolo’, recupera ese aire roto. Así que me dije, “voy a volver a escuchar Darkroom Friendship” y lo hice…y no sé qué paso, si se alinearon los planetas o qué, pero el caso es que, sin apasionarme del todo, le encontré su punto. Recuperé la fe en el nuevo Rome Rotten Casino.
Aunque eso sí, desgraciadamente, no creo que vuelvan al nivel de esta CANCIÓN, así con mayúsculas:
Bueno para ser sincero, el título de este post tendría que ser “Estas últimas 12 horas ha sonado…”. Este tweet de Jokin fue el desencadenante. Tan pronto como empezó a sonar la canción me quedé mirando la pantalla embobado. You Love Her Coz She’s Dead (YLHCSD) siguen la estela marcada por mis amados Crystal Castles (curiosamente también descubrí a esta banda a través de twitter ^_^ y fueron los protagonistas de otro post), esa mezcla entre 8bit, electro y actitud punk (esas voces “gritonas” de Elle Dead los delatan) me han dejado enganchado.
De momento no cuentan con mucho material (que yo, como buen adicto a la buena música, no he podido resistirme a comprarlo todo jajaja) un par de EP´s altamente recomendados (en diferentes ediciones). Supongo que dentro de poco editarán más material, yo espero con ansia su primer trabajo completo. No me entretengo más, os dejo con el videoclip oficial de su último tema.
You Love Her Coz She´s Dead – Young tender hearts beat fast
Vinterriket, proyecto one-man de mano del alemán Christoph Ziegler. Tengo una especial cariño a esta banda por el simple hecho de que la primera reseña que escribí (y que se publicó en la extinta revista Transmisión Magazine) era del disco Landschaften Ewiger Einsamkeit, una obra maestra del dark ambient más intimista.
Vinterriket tiene dos caras: por un lado, la que acabo de comentar, su faceta puramente ambiental. Por otro, su lado black metalero, pero siempre con ese toque atmosférico e intimista que caracteriza su sonido. Excelente proyecto con una extensísima colección de referencias editadas, algún día conseguiré todas, hope so!.
Lo digo en twitter muchas veces, no encuentro casi nada de lo que suelo escuchar normalmente en Spotify, hay muy poquito, peeeeeero una de las cosas que más me gusta de este servicio es la posibilidad de compartir listas de reproducción.
Con la tontería he hecho unas cuantas de diferentes estilos, las suelo compartir por twitter, pero he pensado que quizás sería interesante ir publicándolas por aquí para rellenar para que la gente que no usa twitter y lee esto (en serio ¿alguien lo lee?) pueda escucharlas.
Voy a ir publicándolas poco a poco, así que no se me amontonen que hay para todos (los nombres son una oda a mi locura, qué pasa!)
Pure Reason Revolution, grupo que descubrí de casualidad hace casi un año. Eran los teloneros de Porcupine Tree en su gira de invierno, gira que tuve la suerte de ver en la sala Rock Star de Barakaldo ^_^. Si los porcupinos llevaban como teloneros a estos ingleses y tenían el beneplácito de Steven Wilson, tenía que ser por lo menos interesantes y buenos. Y efectivamente esultan originales con una mezcla de rock progresivo con toques art rock y une pequeña base electrónica (mucho más evidente en su último trabajo Amor Vincit Omnia). Pero lo que realmente me llamó la atención de esta banda fueron las voces, y sí, digo voces porque llegan a usar tres voces simultáneamente, con elegancia y saber hacer, muy buenos.
Os dejo con una canción de su último trabajo para que disfrutéis de una banda de rock original y sin caer en el sota caballo rey que reina ahora mismo.
Descubrimiento gracias a Twitter (gracias a @domoku). Crystal Castles es un dúo canadiense de electrónica, con toques experimentales. Introducen elementos chiptuneros en sus canciones lo que añade un toque original, pero para mi uno de los aspectos que más me ha llamado la atención ha sido el tratamiento de las voces de Alice Glass. El uso y abuso del Vocoder me ha dejado de piedra, consigue una textura artificial y fría pero a la vez cálida y cercana, como si te susurrara. Love it!. El video que os dejo pertenece al que es hasta ahora su único trabajo editado (sin contar los numerosos singles que han sacado), de nombre Crystal Castles (se ve que no estaban por la labor de pensar un nombre xD). Altamente recomendado para los que os guste la música electrónica. Enjoy!
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